O desenho arquitetônico como espaço

A coleção do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA) conserva três desenhos de Ludwig Mies van der Rohe que compartilham um enfoque: a representação da perspectiva interior. Datadas de cerca de 1938 ou posteriormente, essas obras não são plantas convencionais, mas composições que procuram transmitir a experiência espacial por meio da combinação de desenho e colagem.

Mies van der Rohe (1886–1969), arquiteto alemão que se tornou cidadão dos Estados Unidos, é reconhecido por sua contribuição ao modernismo. Sua obra abrange desde móveis de aço tubular até edifícios de escritórios icônicos. Nesses desenhos, o arquiteto experimenta com a maneira como o observador percebe o espaço interior, usando técnicas mistas que combinam a precisão do grafite com a textura de materiais recortados.

Três perspectivas, três técnicas

As três obras documentadas no arquivo de Mies van der Rohe no MoMA apresentam variações nos materiais e nos títulos, sugerindo uma exploração contínua de um mesmo tema.

1. Court House Project, Interior perspective

Este desenho, datado como after 1938 (depois de 1938), utiliza grafite e fotografia recortada e colada sobre cartão para ilustração. Suas dimensões são 30 1/8 x 40 1/8 polegadas (76.5 x 101.9 cm). O uso de fotografia recortada introduz uma realidade visual direta na composição, em contraste com as linhas feitas à mão. A obra tem o número de inventário 458.1964 e integra o arquivo doado pelo próprio arquiteto.

2. Court House, project (Interior perspective)

Datada como c. 1938 (por volta de 1938), esta obra emprega lápis e papel impresso recortado e colado sobre cartão. Um detalhe notável é que o papel recortado provém de uma obra de Georges Braque, Fruit Dish, Sheet Music, and Pitcher (1926). As dimensões são 30 x 40 polegadas (76.1 x 101.5 cm). O número da obra é 691.1963. A incorporação de um fragmento de uma pintura cubista de Braque acrescenta uma camada de referência artística e textura à perspectiva arquitetônica.

3. Row House with Interior Court, project (Interior perspective)

Também datado como after 1938, este desenho combina grafite com colagem de lâmina de madeira e reprodução recortada e colada sobre cartão para ilustração. Suas dimensões são 30 x 40 polegadas (76.1 x 101.5 cm). O número da obra é 692.1963. O uso de lâmina de madeira (wood veneer) sugere interesse pela materialidade real dos acabamentos interiores, antecipando a experiência tátil do espaço.

Comparação das obras

A tabela a seguir resume os dados técnicos e de catalogação dos três desenhos:

Título Data Técnica e materiais Dimensões (polegadas) Dimensões (cm) Nº da obra
Court House Project, Interior perspective after 1938 Grafite e fotografia recortada sobre cartão 30 1/8 x 40 1/8 76.5 x 101.9 458.1964
Court House, project (Interior perspective) c. 1938 Lápis e papel impresso recortado (detalhe de Braque) sobre cartão 30 x 40 76.1 x 101.5 691.1963
Row House with Interior Court, project (Interior perspective) after 1938 Grafite e colagem de lâmina de madeira e reprodução recortada sobre cartão 30 x 40 76.1 x 101.5 692.1963

Contexto de exposição e arquivo

Essas obras fazem parte do Mies van der Rohe Archive, doado pelo arquiteto ao MoMA. Embora não estejam atualmente em exposição (Not on view), foram identificadas em registros de exposições anteriores. Por exemplo, o desenho Court House Project, Interior perspective foi identificado na exposição Cut ’n’ Paste: From Architectural Assemblage to Collage City (2013–2014). O desenho Court House, project (Interior perspective) foi identificado na exposição Mies van der Rohe: Architectural Drawings from the Collection (1966).

A presença dessas obras no arquivo destaca a importância que Mies atribuía ao desenho não apenas como ferramenta de comunicação técnica, mas também como meio de exploração estética. A combinação de fotografia, pintura e materiais reais nessas perspectivas interiores reflete uma busca por superar a bidimensionalidade do papel e sugerir a profundidade e a materialidade do espaço arquitetônico.

Observações finais

Esses três desenhos oferecem uma janela para a prática de Mies van der Rohe nos anos 1930, um período de intensa experimentação formal. O uso de colagem e fotografia recortada não é meramente decorativo: é uma estratégia para integrar diferentes realidades visuais em uma única perspectiva. A referência à obra de Braque em um dos desenhos sublinha as conexões entre a arquitetura e as vanguardas artísticas da época.

A documentação dessas obras no MoMA permite estudar como o arquiteto abordou a representação do espaço interior, usando técnicas mistas que enriquecem a percepção do observador. Esses desenhos testemunham a complexidade do desenho arquitetônico moderno e sua capacidade de transmitir a experiência espacial para além da simples representação técnica.

A ficha em resumo

Âmbito

Leitura editorial; não constitui uma visita nem uma avaliação técnica.

Fontes

Ludwig Mies van der Rohe. Court House Project, Interior perspective. after 1938 | MoMA ↗06/11/2026 MoMA. Ludwig Mies van der Rohe. Court House Project, Interior perspective. after 1938.

Ludwig Mies van der Rohe. Court House, project (Interior perspective). c. 1938 | MoMA ↗06/11/2026 MoMA. Ludwig Mies van der Rohe. Court House, project (Interior perspective). c. 1938.

Ludwig Mies van der Rohe. Row House with Interior Court, project (Interior perspective). after 1938 | MoMA ↗06/11/2026 MoMA. Ludwig Mies van der Rohe. Row House with Interior Court, project (Interior perspective). after 1938.